新中式之美，在于简约灵动、优雅含蓄，有格调而不显压抑的文化意蕴，它在传承经典的同时，又巧妙地融合了时代特性，在你看见它的第一眼就不自觉地被深深吸引。

  这种感觉，当真正遇见时，你瞬间就懂了。11月27日，第十三届广州设计周在广州•琶洲•保利世贸博览馆盛大启幕。这个汇集了20多个国家的700多家设计、艺术、材料、家居、智能和高级定制等领域的品牌商和机构在此争妍斗丽的展会中，有这么一个展厅，明明是首次对外亮相，却几度引爆现场，就算展位入口处有工作人员严格把控，限制了展厅内人流，但展位外围还是成了摄影圣地。

  究竟为何?下面就跟随笔者一同看看，中山市艾菲特灯饰有限公司潜心打磨近两年的新中式灯饰品牌——“荷坊”独特的魅力之处吧。

  时尚轮转，中华文化的回归

  早些年，欧美“大浪潮”席卷全国，无论是衣食住行，还是学校教育更偏向于西洋化，恍然间寻不到传统韵味的足迹。然而，近些年随着我国经济水平的不断提升，中华文化再次“流行”起来，就像“文艺复兴”那般返璞归真，不少国人重返起对以中国传统文化为核心元素的新追求。刹那间，诗词歌赋、花鸟鱼虫、小桥流水等涵盖中华五千年文化历史底蕴的元素，无不被应用在家具上，甚至在灯具上。

  但现今的我们大多生活在一个浮躁而喧嚣的时代里，每个人心中对于家的定义和向往，应该是舒适自由、淡定从容，不应是传统中式那般厚重。自2015年起，从小深受徽派文化熏陶的艾菲特灯饰董事长王进敏锐察觉到市场趋势变化。经过观望及市场深入调查后，他充分意识到，传统元素与现代风格的激情碰撞，是一种无法抵抗的生活品味。凡是喜爱中国传统文化的人，都无法拒绝新中式带来的唯美气韵和雅居格调。

  可虽说新中式是中国传统文化在当代背景下的演绎，是对中国当代文化的当代设计，但对于灯具设计来说，新中式与传统意义上的中式灯有何不同，到底新在哪里呢?在与王董的交谈过程中，王董清晰指出，新中式的方向：

  首先，新在材质的选择上。新中式不局限于传统中式灯的木+羊皮、木+陶瓷、木+布罩等材料搭配方式，而是把范围扩展到了到铜、锌、铝合金、玻璃、云石等;

  其次，新在设计。新中式打破了过去比较单一的古典式设计，在造型上以简单的线条表现中式的古朴大方，在色彩上采用柔和的中性色彩，把中式灯做到了更简约、更现代、更时尚;

  再者，新在风格。过去中式灯具有独特的文化印记，整体家装风格受限，比较难搭配，如今新中式风格比较中性，但凡单独拿出一盏灯，都能去风格化，可适用于欧式、现代、美式等诸多情景。

  在王董眼里，仅仅是把传统中式灯简单化，加上几笔中华元素的“走形”产品，不能称之为新中式，新中式应是让中国传统文化更好的应用于现代人的生活之中，“走心”作品。正因如此，“荷坊”雏形渐现。

  不惧时光，让经典变得时尚

  “荷坊”，从字面上解读，往往将人带入仅仅是一个专门种植、处理荷的工坊意思，然而再深层度解读上，“荷”有着洁身自爱的高洁人格和洒落的胸襟;“坊”则意指手工制作的地方。这两者关联起来，直接表明了“荷坊”是一家“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，匠心打造每件产品的品牌。

  但单单从这解读还不够，据王董表示，“荷”的更深含义还在于，与“和”谐音，众所周知，在浩繁的汉字中，“和”字是一个结构简单、人人共识的字，但是它却又是一个内涵丰富、意境深远的字，它根植于中国人的血脉深处，渗透着中国人几千年来待人接物的原则与智慧，体现了中国思想文化的博大精深和源远流长。

  2016年6年，在定下“荷坊”主标，以及品牌定位后，王董与团队便投入了漫长的产品开发过程中。首先，从新品牌团队投入上，王董秉承着“没有原创设计，就没有艾菲特灯饰”的原则，重新为“荷坊”注入了一支强大的设计团队，这当中有中西合璧的开创者——美籍华裔高级设计师孙华苓、古今融合的探索者——台湾著名设计师陈屹影，以及其它国内外知名设计师。但即使是拥有如此强大的设计团队，要想作为“荷坊”新中式品牌产品推出市场，还需精益求精再精益求精，就这样在王进董事长严厉监督下，仅仅是开发一个系列产品，就前前后后修改了数十回设计稿。

  怀着对行业趋势的判断，2017年3月“荷坊”首款产品——“吉祥如意”系列推出，并通过艾菲特灯饰旗下“美时•艾菲特”品牌所拥有的200多家专卖店，在全国范围内试销。果不其然，“荷坊——吉祥如意”系列很快就受到广大消费者的追捧，经销商订单下个不停，这让“荷坊”品牌团队备受鼓舞，更加坚定地要打造好该品牌。

  趁着这个势头，王董决定在公司总部专门开辟一千多方的展厅，并请来装饰界大牌设计师，精心打造“荷坊时尚东方美学生活馆”，全面呈现荷坊的品牌调性及产品之美。王董深知，荷坊所倡导时尚东方美学是古与今，中与外，传统与现代，潮流与经典的融合，用时尚潮流设计将东方美娓娓道来。也是一种取舍与新生，将东方美凝练于一件作品中，留住东方最质朴的意境以及用物之道，更需要赋予它不一样的风格和自我。

  反反复复，耗时近30个月，吉祥如意、爱莲、春江花月、忆江南、兰亭、西江月等十几个系列，100+项原创专利，一点一滴融汇成品，最终在2018年11月27日第十三届广州设计周上亮相。

  严格缜密，将美学融汇贯通

  自11月“荷坊”在广州设计周亮相以来，数十批经销商已先后到访艾菲特灯饰寻求合作机会，如此看来收获匪浅。但市场上也陆续出现了一些仿冒“荷坊”系列灯饰产品，面对这种伪劣行为，王董看起来似乎一点都不担心。

  据介绍，艾菲特灯饰在2017年便专门成立了法务部门，牵手知名律师事务所进行维权，单是2017年便处理侵权案例50多件，正式起诉29件，均为胜诉。当然，现在成立“荷坊”这一新中式品牌，艾菲特灯饰也将像对美时•艾菲特品牌一样维权，一样奔走市场一线，采集证据。

  另外，在王董看来，灯的神韵也并非仿冒就能一抄到底，“形”还是“心”，并非仿冒者说了算，还需看产品整体的韵味。对于“荷坊”来说，它不再简单地将古典元素作为视觉符号，而是以植根于骨子里的文化底蕴来传递精神内核，摒弃繁冗装饰、引入现代特质，更加契合了现代人的审美意趣与需求。在“乱花渐欲迷人眼”面前，唯独手艺人对工艺的把控，才能能将美学融汇贯通。若说设计稿是把最初的想法汇聚成图，那么手艺则是将设想演变成精工细作的作品之手。

  对于“荷坊”这一初生品牌来说，其特有爵士铜工艺，纯手工擦色彰显质感之美，这一伸手便能触及的财富，源自艾菲特灯饰20年来对产品严格缜密的态度与执着。

  现今，“荷坊”在灯饰设计和制造上所使用的“爵士铜工艺”，是艾菲特首席设计师Carolina Hirsh 根据意大利佛罗伦萨市乌菲齐美术馆(原名为乌菲齐宫，是显赫一时的美帝奇家族办公的地方)内历经数百年铜灯的独特岁月之美为灵感，融入于灯饰铜材处理技艺之中，再加上艾菲特灯饰自主研发配方，通过在铜材表面纯手工多轮擦色、抛光、氧化多种工艺，历时两年，最终才还原出这种独特时光之美的质感，并散发出浓浓的贵族气息。

  所谓匠与心合，凡是动人的，都是用心的，也是在岁月中最逾久弥新的。

  结后语：

  它或许没有华丽的色调、繁杂的装饰，但骨子里透露出来的深沉情愫，却让心灵行至深处，如同落叶归根，找到了灵魂的归属。这是笔者走访“荷坊时尚东方美学生活馆”的深深领会。在这个注重情景式的诉求来营造精美、别致的新东方生活方式，灯、环境、人，“荷坊”这一个一直在探索让历史变得时尚，让经典重回年轻的时尚东方美学新中式品牌，还真是让人第一眼见了就喜欢上了。

  还没看过它的您，不如来瞧一瞧，说不定你也一见钟情呢。